A történet középpontjában egy régi, lassan pusztuló birtok áll, melynek cseresznyéskertje nem csupán díszlet, hanem sűrű szimbólum: a múlt szépsége, a társadalmi hierarchia változása, a közösségi és személyes veszteségek terepe. A kert – amely egykor gazdagságot és esztétikumot jelentett – ma az elkerülhetetlen átalakulás peremén áll. A karakterek mozdulatokon keresztül jelenítik meg belső konfliktusaikat és a kerthez fűződő érzelmi viszonyukat. A tánc nyelvén történő ábrázolás felerősíti azokat a finom lelki rezdüléseket, melyeket Csehov drámája csak sejtetni enged. A zene – élőben megszólalva – nem pusztán kísér, hanem dialógust folytat a tánccal.
A Cseresznyéskert a múlt elengedéséről, a változás kikerülhetetlenségéről és az új világ születésének reményéről szól – mélyen személyes és mégis egyetemes táncszínházi vallomás. Az előadás középpontjában az idő múlásának elkerülhetetlensége és az emberi kapcsolatok mulandósága áll. A cseresznyéskert egyszerre jelképezi a nosztalgiát és az újjászületés lehetőségét, míg a jazz és a tánc együttesen azt a kérdést feszegetik: vajon lehet-e harmóniát találni a változásban?
Szereplők:
RANYEVSZKAJA: Hörcher Noémi
ÁNYA: Frank Flóra
VÁRJA: Bakonyi Jusztina
GAJEV: Földesi Milán
LOPAHIN: Nádas Zalán
TROFIMOV: Perjési Patrik
SZIMEONOV-PISCSIK: Juhász Kristóf
JEPIHODOV: Juhász Kristóf
SARLOTTA IVANOVNA: Czvikli Fanni
JÁSA: Nagy Csaba Mátyás
DUNYÁSA: Márkus Fanni (NNA Művészeti Szakgimnázium)
FIRSZ: Kulka János, a Nemzet Színésze címmel kitüntetett, Kossuth- és Jászai Mari-díjas színművész, érdemes és kiváló művész
Zene: Sárik Péter Trió, zongora-Sárik Péter, dob-Gálfi Attila, basszusgitár-Péter Tamás
Zeneszerző: Sárik Péter, Erkel Ferenc-díjas
Díszlet-látvány: Vati Tamás
Jelmez-látvány: Bati Nikolett
Fénytervező: Pető József
Kamera-projektor: Fekete Mátyás
Koreográfus munkatárs: Wéninger Dalma
Rendező-koreográfus: Feledi János, Harangozó Gyula-díjas
