Koncert, zene

Műsor: E. Berlioz: Fantasztikus szimfónia, op. 1 49’ Műsorvezető: dr. Szabó Balázs Vezényel: Hontvári Gábor

Ne hagyja ki a romantikával és eleganciával teli estét, amelyen a népszerű Bridgerton-sorozat legismertebb dallamai és dalai csendülnek fel.

A vilniusi születésű és örmény származású szoprán, Asmik Grigorian napjainkban a nemzetközi operaélet egyik legnagyobb – és immár a legkevésbé sem titkos – favoritjának számít.

Saint-Saëns: 2. (e-moll) zongoratrió, op. 92 SZÜNET Brahms: 1. (H-dúr) zongoratrió, op. 8 (második változat)

Győri Filharmonikus Zenekar Műsor: W. A. Mozart: Cosi fan tutte – nyitány (5’) A. Vivaldi: c-moll fagottverseny, RV 480 (11’) A. Vivaldi: Esz-dúr fagottverseny, RV 483 (11’) J. Haydn: D-dúr szimfónia No.104 (29’) Közreműködik: Lakatos György – fagott Vezényel: Madaras Gergely

Világsztár a METTRIN-ben! Páratlan zenei élményt kínálunk mindazoknak, akik március végén ellátogatnak hozzánk, hogy meghallgassák a Grammy-díjas jazzénekesnő, Judith Hill Letters from a Black Widow című nagysikerű albumának koncertanyagát. A karizmatikus amerikai dalszerző-énekesnő neve összeforrt a kortárs soul, funk és gospel legmagasabb szintjével; hangja elementáris, zenéje mélyen személyes, előadásmódja katartikus. A Letters from a Black Widow egy őszinte és szenvedélyes alkotás, amelyben Hill saját traumáival, félelmeivel néz szembe. A fájdalomból formált energia az egyéni hangvételű koncerten még intenzívebben hat: teátrális ív, elsöprő groove-ok, felkavaró balladák és felszabadító funk himnuszok váltják egymást. A METTRIN intim terében a közönség testközelből tapasztalhatja meg Judith Hill kivételes tehetségét és kozmikus életerejét. Ezt a koncertet nem szabad kihagyni!

Világslágerek rock and roll ritmusban Igazi koncertérzet, mindössze két taggal, hatalmas show és elsöprő energia! Ne hagyja ki a pörgő ritmust, ’a hillbilly’ és klasszikus rock and roll hangulatot.

Az évad hamisítatlan presztízsprodukciójának ígérkezik az új Trisztán és Izolda: Yannick Nèzet-Séguin főzeneigazgatói vezényletével, valamint Lise Davidsen és Michael Spyres kettős címszereplésével.

Az ír zene, az ír kultúra egyik legelső hazai művelője ez a formáció. A zenekar vezetője Kovács Gábor, Császár Róbert gitáros, Mózer Tamás mandolinos, valamint Nagy Katalin furulyás alkotják az együttest.

Amennyire a korabeli dokumentumokból kihámozható Bachot finoman szólva nem fűzte felhőtlen viszony az előadóművészekhez. A 18. század elején persze az előadóművészek szerepe egészen más volt, mint ma. Az előadásban nemcsak azt fogjuk megnézni, hogy mi volt Bach problémája zenéjének előadóival és megfordítva (ehhez tisztázni kell azt is, hogy mit jelentett zenei előadóművésznek lenni akkoriban), de egy fogadtatástörténeti gyorstalapaló keretében arra is megpróbálunk választ adni, hogy milyen változásokon ment keresztül a Bach-művek előadásának hagyománya a halála óta eltelt bő kétszáz évben. Hogyan vált a 19. század folyamán már-már isteni jelentőséggel felruházott kultúrhérosszá, és miként próbálták a 20. század második felében visszahozni őt a földre.

Nincs olyan aspektusa a zenének (legyen szó a ritmusról, a dallamról, a formáról vagy éppen a többszólamú szerkesztésről), amellyel kapcsolatban Bach művei ne a legmagasabb rendű példákat kínálnák a kései utókor számára, a polifon komponálás (vagyis több szólam egyidejű összehangolásának) technikájában azonban vitathatatlanul ő tartják minden idők legnagyobb mesterének. Ezt már a kortársai is így gondolták (még ha sokan ellenszenvvel viseltettek is e képessége iránt), a halálát követő generációk pedig azonnal mintaként kezdtek tekinteni fúgáira, kánonjaira és egyéb többszólamú struktúráira. Az előadásban a bachi polifónia titkainak eredünk nyomába, hogy megpróbáljuk megérteni e zenei gondolkodás működésmódját (de legalábbis felmérni a jelentőségét és a nagyságát).